LA SCUOLA
BALLETTO DI VERONA
15+ ANNI DI ATTIVITÀ
20+ PAESI
2010 ANNO DI FONDAZIONE
FORMAZIONE PROFESSIONALE
IL NOSTRO METODO
FORMAZIONE BASATA SUL METODO VAGANOVA
Il percorso formativo del Balletto di Verona si basa sulla tradizione della scuola classica russa e sui principi del Metodo Vaganova, sviluppando tecnica, musicalità, coordinazione, forza e qualità artistica.
La formazione integra il lavoro quotidiano in sala con discipline complementari e l'esperienza diretta sul palcoscenico, accompagnando progressivamente il danzatore verso il livello professionale.
LE DISCIPLINE DELLA NOSTRA FORMAZIONE
1
Danza Classica
Tecnica e fondamenta
Il lavoro quotidiano sviluppa postura, coordinazione, musicalità, precisione e qualità del movimento, costruendo progressivamente una solida tecnica classica.
2
Danza di carattere
Tradizione e interpretazione
Lo studio della danza di carattere sviluppa musicalità, dinamica, precisione ritmica e capacità interpretativa, elementi fondamentali del repertorio classico.
3
Tecnica Maschile
Forza, tecnica e potenza
Un percorso specifico dedicato alla tecnica maschile, con particolare attenzione a salti, batterie, giri, forza e qualità della presenza scenica.
4
Passo a due
Partnering e lavoro di coppia
Il lavoro di pas de deux sviluppa coordinazione, equilibrio, musicalità e capacità di lavorare in sintonia con il partner.
5
Danza Contemporanea
Versatilità e ricerca
Lo studio della danza contemporanea amplia il linguaggio del danzatore, sviluppando qualità del movimento, consapevolezza corporea e capacità di adattarsi a differenti linguaggi coreografici.
6
Esperienza di Palcoscenico
Dalla sala al palcoscenico
La formazione viene completata dall'esperienza scenica attraverso spettacoli e produzioni, permettendo agli studenti di applicare il lavoro tecnico e artistico davanti al pubblico.
DALLA SALA AL PALCOSCENICO
LA FORMAZIONE DIVENTA ESPERIENZA
La formazione di un danzatore non si completa soltanto in sala. Attraverso spettacoli e produzioni del Balletto di Verona, gli allievi hanno l'opportunità di confrontarsi con il palcoscenico, sviluppando presenza scenica, musicalità, disciplina e capacità di lavorare in un contesto professionale.
Direzione Artistica
UNA VISIONE, UN METODO, UN PERCORSO
Eriberto Verardi
Fondatore e Direttore Artistico
Insegnante dei corsi professionali
Danzatore solista, maître de ballet, assistente coreografo e docente, Eriberto Verardi ha più di 40 di carriera internazionale in importanti teatri europei, tra cui il Teatro dell’Opera di Roma e la Fondazione Arena di Verona. Dal 2010 è alla guida del Balletto di Verona, dove unisce esperienza professionale, rigore tecnico e attenzione alla formazione delle nuove generazioni di danzatori.
Anna Guetsman
Vice Direttrice Artistica
Insegnante dei corsi professionali
Formatasi all’Accademia Coreografica di Novosibirsk sotto la guida di maestri del Bolshoi di Mosca, Anna Guetsman ha intrapreso una carriera come solista presso il Teatro dell’Opera e Balletto di Ekaterinburg, danzando repertorio classico e neoclassico. Dal 2010 affianca Eriberto Verardi nella direzione del Balletto di Verona, dedicandosi alla formazione tecnica e artistica dei giovani danzatori.
I NOSTRI INSEGNANTI
UN TEAM DI PROFESSIONISTI AL SERVIZIO DELLA FORMAZIONE
La nostra scuola si avvale di insegnanti e professionisti con esperienza nella danza classica e contemporanea, che accompagnano ogni allievo nello sviluppo tecnico, artistico e personale.
Cristina Bonutti
Insegnante dei corsi professionali
Beatrice Ossi
Insegnante dei corsi propedeutici e professionali
Abby Silva
Insegnante di danza moderna
Grazia La Naia
Insegnante di danza
contemporanea